Affandi (1907–1990)

Kebijaksanaan dari Timur, mural lukisan di Jefferson Hall, East-West Center, Honolulu, oleh Affandi, 1967

Affandi (1907 - 23 Mei 1990) lahir di Cirebon, Jawa Barat, sebagai anak R. Koesoema, yang surveyor di sebuah pabrik gula lokal. Affandi menyelesaikan sekolah menengah atas di Jakarta, tapi dia meninggalkan titah studinya untuk keinginan untuk menjadi seorang seniman. Affandi belajar sendiri cara melukis sejak 1934. Ia menikah dengan Maryati, seorang seniman, dan salah satu anaknya, Kartika juga menjadi seorang seniman.

Affandi lahir pada tahun 1907, di Cirebon. Ayahnya adalah R. Koesoemah. Ketika ia masih kecil, ayahnya ingin dia menjadi dokter, namun, Affandi tertarik pada menggambar.

Karir artistik

Pada tahun 1950, Affandi mulai membuat lukisan ekspresionis. Mengusung Cucu Pertama (1953) adalah bagian yang menandai gaya barunya: ". Memeras tabung" Affandi melukis dengan langsung menekan cat keluar dari tabung tersebut. Dia datang di teknik ini secara tidak sengaja, ketika ia bermaksud untuk menarik garis satu hari. Saat ia kehilangan kesabaran ketika dia mencari pensil yang hilang, ia menerapkan cat langsung dari tube-nya. Efek yang dihasilkan, setelah ia menemukan, adalah bahwa obyek lukisan tampak lebih hidup. Ia juga merasa lebih banyak kebebasan untuk mengekspresikan perasaannya ketika ia menggunakan tangannya sendiri, bukan kuas cat. Dalam hal tertentu, ia telah mengakui kemiripan dengan Vincent van Gogh.

Sebagai seniman terkenal, Affandi berpartisipasi dalam berbagai pameran di luar negeri. Selain India, ia juga ditampilkan karya-karyanya dalam biennale di Brasil (1952), Venice (1954), dan memenangkan penghargaan di dalamnya), dan Sao Paulo (1956). Pada tahun 1957, ia menerima beasiswa dari pemerintah Amerika Serikat untuk mempelajari metode pendidikan seni. Dia diangkat sebagai Profesor Kehormatan dalam Lukisan oleh Ohio State University di Columbus di Amerika Serikat. Pada tahun 1974, ia menerima gelar doktor kehormatan dari University of Singapore, Perdamaian Award dari Yayasan Dag Hammarskjoeld pada tahun 1977, dan gelar Grand Maestro di Florence, Italia.

Seperti kebanyakan orang sezamannya, Affandi dibesarkan sebagian besar off dari arus utama seni rupa modern. Tidak sampai akhir 1930-an adalah pameran pertama dari seniman besar Barat - dari Gauguin ke Kandinsky dan Picasso - diadakan di Batavia (sekarang Jakarta). Affandi, putra ketiga dari seorang pegawai pemerintah minor Utara Jawa, mulai menggambar sebagai seorang anak, yang sangat terpesona oleh wayang Jawa, atau bayangan-play. Dia mengikuti keluarganya ke Bandung dan kemudian ke Batavia, mengasah keterampilan kelahirannya pada gambar dan kemudian pada lukisan minyak. Pada saat ia mulai melukis dengan serius, pada tahun 1940, ia telah di berbagai kali menjadi tukang cat, bioskop tiket-kolektor dan kemudian seorang seniman billboard. Dia akan menyimpan cat tersisa dari poster dan pekerjaan lain dan melakukan lanskap. Segera dia menunjukkan - dan, lebih mengagumkan kepadanya - benar-benar menjual. Dengan persetujuan istrinya, ia memutuskan untuk mengabdikan sepuluh hari pertama dari setiap bulan untuk perdagangan nya, dan 20 sisanya untuk seni.

Hanya guru-gurunya adalah reproduksi beberapa yang dilihatnya di salinan Studio, sebuah majalah seni di London. Dia merasakan kekerabatan dengan Impresionis, dengan Goya dan dengan Edvard Munch, dan Masters sebelumnya, Bruegel, Hieronymus Bosch dan Botticelli. Jejak pengaruh mereka mulai menunjukkan dalam lukisannya. Tapi realitas suram sekitar Affandi membuat tanda lebih besar pada dirinya. Di Yogjakarta satu hari, tepat setelah Perang Pasifik, Affandi duduk melukis tempat pasar di mana rakyat yang bersifat buaya sekitar, setengah kelaparan dan setengah telanjang. Marah pada ketidakpedulian tampak nya, seorang pemuda melemparkan debu di artis dan kanvas, berteriak: "Orang ini gila! Sementara orang-orang kami yang telanjang dia melukis di atas kanvas, dan membuat lukisan buruk kita tidak bisa mengerti. "

Affandi sendiri mengatakan: "Suatu hari seorang kolektor seni tampak di studio saya dan mengatakan dia tidak bisa memilih salah satu lukisan saya karena ia melihat lukisan menyakiti perasaannya. Dia bertanya mengapa saya tidak membuat lukisan dari benda yang indah: pemandangan, anak perempuan, dan sebagainya. Saya juga suka hal-hal yang indah, tetapi mereka tidak perlu memberikan inspirasi bagi wajan saya. Subyek mu yang ekspresif daripada indah. Aku cat menderita - seorang wanita tua, pengemis, sebuah gunung hitam ... Keinginan besar saya adalah bahwa orang belajar sedikit dari pekerjaan saya.

"Aku tahu bahaya melakukan lukisan dengan pikiran. Saya tidak punya niat untuk menjadi seorang propagandis sosial, dan saya harus berhati-hati. Suatu hari, di India, mengunjungi sebuah desa dengan Kartika Putri saya, saya melihat mayat ditutupi oleh kasur. Kartika mengatakan, "Itu subjek yang baik untuk Anda." Saya merasa sangat tersentuh dengan apa yang kami lihat, tapi aku bilang aku tidak akan cat itu. Lukisan saya berikutnya adalah bunga, dalam kenyataannya sangat segar, tapi yang di atas kanvas saya tidak memiliki semua kehidupan. "

 Beberapa Affandi paling kreatif tahun dihabiskan di India, di mana ia pergi dan dicat 1949-1951. Dari sana ia pergi ke Eropa, menunjukkan lukisannya di ibukota utama (di antara mereka Paris, London, Brussels, Roma). Dia telah mengunjungi Amerika Serikat tiga kali, mengajar di Ohio State University dan lukisan mural di East-West Center di Hawaii. Dia telah menunjukkan juga di São Paulo Biennale dan berkeliling Asia, dan berencana untuk perjalanan di seluruh dunia, untuk melakukan serangkaian lukisan untuk kolektor seni di Jepang.

Museum

Di Yogjakarta, di mana ia telah tinggal sejak tahun 1945, Affandi dirancang untuk dirinya sendiri rumah bebas-bentuk yang telah menjadi tempat persinggahan bagi wisatawan maupun wisatawan yang berkunjung ke kota tua. Tempat ini juga berfungsi sebagai museum untuk menampilkan lukisannya. Museum ini memiliki sekitar 250 lukisan Affandi.

Affandi mengatakan bahwa ia dipukul dengan ide untuk arsitektur satu hari selama hujan badai. Dia telah berjalan di sekitar bukit, dan tempat alat di bawah pohon besar dengan daun yang besar. Atap rumah Affandi berbentuk seperti daun dari pohon ini, dan satu kamar tinggi duduk ditinggikan pada struktur yang menyerupai dua batang pohon. Dukungan tambahan disediakan oleh batang pohon kaya diukir oleh pematung terkenal Bali, Nyoman Tjokot.

Affandi memiliki dua istri. Satu-satunya anak dari pernikahan pertamanya, Kartika, telah menjadi seorang pelukis sendiri. Beberapa tahun yang lalu, artis mengambil istri kedua, yang telah menanggung tiga orang anak. Salah satu lukisan lebih berkesan menunjukkan dia telanjang, memegang cucu yang baru lahir, di bawah langit biru yang penuh dengan bintang.

Sayangnya, kelembaban udara yang tinggi dan suhu yang menyebabkan kekhawatiran tentang kondisi lukisan. The Affandi Foundation, yang mengelola museum, menemukan kesulitan untuk mengelola museum dengan baik, karena kurangnya dana dan pendapatan.

Sebelum meninggal, Affandi menghabiskan banyak waktu duduk-duduk di museum sendiri, mengamati lukisannya. Ia pernah berkata, "Aku ingin mati dalam kesederhanaan tanpa memberikan siapa pun masalah yang tidak perlu, sehingga saya bisa pulang kepada-Nya dalam damai."

Setelah menderita komplikasi penyakit, pada hari Rabu, 23 Mei 1990, Affandi meninggal. Dia sekarang dimakamkan di kompleks museum, karena ia ingin selalu dikelilingi oleh keluarga dan karya-karyanya.